sabato 26 marzo 2016

Lupin III: Partita italiana (Italian Game) - Recensione -



Lupin terzo - Partita italiana
ルパン三世 イタリアン・ゲーム
Paese Giappone
Autore Monkey Punch (manga)
Char. design Yokobori Hisao
Musiche Yūji Ōno
Studio TMS Entertainment
1ª TV Jap 8 gennaio 2016
Durata 90 min

 Lupin III: Partita italiana è il ventiquattresimo special dedicato al celebre ladro gentiluomo (venticinquesimo se considerate lo special Lupin III vs Detective Conan). Lo special è andato in onda l'otto gennaio 2016 in Giappone, in Italia per il momento risulta inedito. Per quanto non sembri questo special non è un prodotto totalmente originale come ci hanno abituato i precedenti capitoli, ma si tratta di un collage di tre episodi dell'ultima serie più trenta minuti di animazione originale che servono come una sorta di ponte fra i tre episodi per creare qualcosa di originale.

La trama è questa: Lupin e soci ricevono la sfida del misterioso Conte mascherato per recuperare il tesoro del Conte di Cagliostro (No, il conte di Cagliostro del film il castello di Cagliostro non c'entra nulla).. Nel frattempo si intrecciano i destini di Lupin e della sua nuova "compagna" Rebecca Rossellini.

lunedì 21 marzo 2016

Ninja Slayer from Animation - Recensione -



Regia Akira Amemiya
Soggetto Yū Satō
Musiche Kenji Fujisawa, Shin'ichi Ōsawa
Studio Trigger
Anno di produzione 2015
Episodi 26
Aspect ratio 4:3
Durata ep. 14 min
Distributore it. Dynit
Rete it. VVVVID (Qui il link per gli episodi sottolineati)


Ninja Slayer è uno di quei anime che spaccano letteralmente in due gli appassionati di animazione giapponese. Chi è abituato dare maggiore importanza alla qualità visiva non potrà che trovare questo show mal fatto e una perdita di tempo. Chi invece è più avvezzo alla animazione giapponese in generale  riuscirà ad apprezzarne i lati positivi.

Il particolare stile di animazione
Ma cosa rende Ninja Slayer cosi particolare rispetto ai prodotti similari? (Ovviamente non considerando lo stile di disegno). Ninja slayer riprende la figura classica del ninja che noi occidentali abbiamo, aggiunge elementi volutamente trash e aggiunge tonnellate di battute ad effetto. Il risultato ad mio avviso è spettacolare.

L'opera è originatamene nata come Light Novel di due misteriosi autori americani (probabilmente fittizi) e tradotta successivamente in giapponese. Nel 2014 lo studio Trigger ne annuncia la realizzazione come anime in formato ONA (formato per il web) da 14 minuti a puntata (per 26 episodi). 

lunedì 14 marzo 2016

Capitan Harlock (Captain Harlock: Space Pirate Captain Harlock) - Recensione -


Anno: 2013
Durata: 110 min
Colore colore
Genere: animazione, azione, fantascienza, avventura, drammatico
Regia: Shinji Aramaki
Sceneggiatura:Harutoshi Fukui e Leiji Matsumoto
Casa di produzione: Toei Animation


Ci sono anime che nonostante il passare del tempo rimangono scolpiti all'interno del nostro cuore, che lasciano dentro di noi: ideali, speranze e sentimenti che faranno parte della nostra vita da quel momento in poi. Capitan Harlock può essere annoverato tranquillamente in questa lista (o perlomeno nella mia personalissima lista). Harlock è stato creato dalla geniale mente di Leiji Matsumoto nel 1977, e a tutt'oggi risulta un caposaldo della scena fumettistica giapponese, costantemente riproposto nel tempo in Giappone e non. Come ogni appassionato di Matsumoto sa ogni rappresentazione del capitano fa capitolo a se, senza nessun o quasi collegamento al precedente (al massimo c'è qualche collegamento stretto nelle due primissime serie), anche se tutti facenti parte del medesimo universo. In questo film abbiamo un Capitan Harlock più cinico e oscuro, alla dark matter oserei dire (la battuta la capirete dopo).

lunedì 7 marzo 2016

City di Clifford D. Simak - Recensione -



Oggi parliamo di fantascienza con la F maiuscola, parliamo di City di Cliffordo D. Simak (nelle prime edizioni italiane era stato scelto il titolo Anni senza fine). Ci sono libri che sono cosi belli che quando sei arrivato all'ultima pagina sei triste perché sai che trovare libri dello stesso calibro è quasi come partire per scoprire antichissime rovine ormai dimenticate. Simak ha l'incredibile capacità di mischiare fantascienza, racconti di vita, distopie, eventi catastrofici in modo assolutamente perfetto e rendere la lettura digeribile anche per i palati che poco digeriscono il fantastico.

La Trama vede nel futuro in parte passato (il primo racconto parte dal'ormai passato 2008) l'umanità ha deciso di abbandonare le città, diventate grazie alla tecnologia ormai inutili, e di rifugiarsi in gigantesche tenute latifondo, dove continuano a vivere coadiuvati dai robot nei lavori manovali. Successivamente grazie all'esplorazione spaziale l'umanità trova una specie di eden sul pianeta Giove.

mercoledì 2 marzo 2016

Lo chiamavano Jeeg Robot - Recensione -

Anno: 2015
Durata: 118 min
Genere: azione, fantascienza, drammatico, commedia
Regia: Gabriele Mainetti
Soggetto: Nicola Guaglianone
Sceneggiatura: Nicola Guaglianone, Menotti



Lo chiamavano Jeeg Robot è il secondo cinecomic autoctono prodotto in italia dopo il ragazzo invisibile . Ma se il film di Salvatores per quanto apprezzabile nell'idea, si era rivelato ben poco velleitario nelle aspirazioni e dalla trama fin troppo confusionaria. Lo chiamavano Jeeg Robot si dimostra invece una piccola gemma nel panorama filmico italiano. Possiamo finalmente dire "Habemus il film di supereroi italiano".